GUÍA PARA EL ANÁLISIS LITERARIO
Un
análisis consiste en separar las partes del todo, para volver a unirlas;
encontrando las relaciones que entre ellas existen. En ésta reconstrucción del
todo, se encuentra el conocimiento de ese todo y su unión con lo universal. Dos
aspectos a tener en cuenta son el fondo y la forma en el análisis literario.
En
el mismo sentido, fondo o contenido, se refiere a elementos como: el epígrafe,
los personajes, los temas, el tiempo, el espacio. En cuanto a la forma o
estructura se refiere al narrador (s), la estructura de la obra, los recursos
del contenido, las figuras literarias y el vocabulario.
De
otra parte, y fundamental en el análisis, es el punto de vista del analista,
del crítico.
Punto
de vista que puede ser individual o de partido.
ELEMENTOS PARA EL ANÁLISIS
LITERARIO
1. BIOGRAFÍA DEL AUTOR
La
biografía (del idioma griego βίος, bíos, «vida» y γρᾶφειν, grāfezn, «escribir»)
es la historia de la vida de una persona narrada desde su nacimiento hasta su
muerte, consignando sus hechos logrados, y sus fracasos, así como todo cuanto
de significativo pueda interesar de la misma persona. Su momento histórico.
2. MARCO HISTÓRICO-LITERARIO DE LA
OBRA
El
marco histórico es sumamente importante, ya que debemos encuadrar la obra en la
época en la que está escrita. Los autores, son hijos de su época histórica y,
por tanto, sus comportamientos, sus pensamientos y sus deseos son consecuencia
de esa época a la que pertenecen. De la misma forma que sería imposible que
Shakespeare hubiera, pensado en un teléfono móvil para que Romeo pudiera llamar
a Julieta para saber que no estaba muerta, también sería imposible que Galdós,
hubiera pensado tan siquiera en la posibilidad de que en Fortunata y Jacinta,
Juanito Santa Cruz se hubiese divorciado de Jacinta para casarse con Fortunata.
Esto quiere decir que es importante tener en cuenta que los tiempos cambian,
evolucionan, pero despacio. Y esta lentitud es la que tenemos que tener en
cuenta para analizar unos sucesos que sean reales o no, se dan en una
determinada época histórica o modo de producción. Es de resaltar aquí la
importancia de las escuelas literarias, a la que pertenece la obra analizada,
como expresión artística del modo de producción económico; quien es el que
moldea definitivamente la producción artística.
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3. CRONOLOGÍA
(Del
griego χρονο chronos, ‘tiempo’ y λογία logos, ‘estudio’) es la ciencia cuya
finalidad es dar el orden temporal a los acontecimientos históricos; forma
parte de la Historia. Se refiere tanto al autor como a la obra en cuestión.
4. SINÓPSIS DE LA OBRA
Sinopsis
procede del latín synopsis, cuyos orígenes se remontan al griego. Se trata del
resumen o sumario de una obra (un libro, una película, etc.).
Por
ejemplo: “Carta al padre” de Franz Kafka, es la exposición de motivos que un
joven le envía a su padre a través de una carta (epístola) acerca de la
relación entre ellos y el miedo que siente el joven K. frente a su progenitor”.
Esta
sinopsis puede ser ayudada por la relación que existe entre el título de la
obra y su contenido, alguien dijo: “La dirección es a la carta, como el título
a la obra”.
5. LOS PERSONAJES
Un
personaje es cada uno de los seres, ya sean humanos, animales o de cualquier
otro tipo, que aparecen en una obra artística. Más estrictamente, son las
personas o los seres conscientes de cualquier tipo, que se imagina existen
dentro del universo de tal obra, además de personas, se hace referencia por
cierto a cualquier otro tipo de ser vivo, incluyendo animales y dioses, y no
excluyendo tampoco objetos inanimados a los que se da vida.
Podemos
dividir a los personajes en principales y secundarios, tal como sucede en el
cine con los actores protagonistas, y los actores de reparto, extras, sin
embargo, es necesario ir más allá de esta división y asumir un punto de vista
de clase social, para entenderlos mejor desde la perspectiva sociológica.
Es
por esto que, aparte de la apariencia física, debemos mirarlos desde lo
sociológico, para identificar su procedencia de clase, pues, esto incide en su
comportamiento, por ejemplo, en la obra de Jorge Icaza, “Huasipungo”, El
terrateniente deja sentir todo su poder e intolerancia sobre los indígenas
explotados en la hacienda, así mismo, en “El túnel” de Ernesto Sábato, Juan
Pablo Castel, un pequeñoburgués dedicado a la pintura, termina asesinando a
María Iribarne, mujer burguesa, que frecuente los altos círculos de la
burguesía bonaerense.
Igual,
se debe hacer desde la visión ideológico-político, pues cada personaje tiene
una concepción cosmogónica y por lo tanto asume una posición frente a los
problemas de la sociedad en la obra. El análisis se encargará de interpretar la
manera de pensar del personaje y su actuar en el mundo; un ejemplo, es el de
Andrés Caicedo, escritor colombiano, en su obra “Viva la música”, donde “el
grillo” y Antonio Manríquez, muestra la carga ideológica marxista,
presentándolos como lectores asiduos de “El capital” de Karl Marx.
En
el terreno sicológico, se dan a conocer las motivaciones patológicas o no, de
los personajes, sin lugar a dudas este aspecto es muy importante porque muestra
que modelo quiere mostrarnos el escritor; muchos personajes se dejan ver tal
como son desde el comienzo, mientras que otros se van mostrando a lo largo de
la obra, volviendo a
Sábato
en “El túnel” dice:” Bastará decir que soy Juan Pablo Castel, el pintor que
mató a
…”
Se aconseja que para realizar el análisis de los personajes se elabore una
ficha en cartulina de 10cm de largo, por 7cm de ancho, donde se vaya, dejando
los registros del personaje, incluso del número de la página, para la
elaboración del informe.
En
caso de que los personajes no sean humanos, sino otros seres, como por ejemplo,
en la obra de Richard Bach, “Juan salvador gaviota” donde el autor se vale de
aves para representar las virtudes humanas o en “El viejo y el mar” de Ernest
Hemingway, donde se puede catalogar al pez como personaje, etc., se procede de
igual manera, aunque se recurre a la personificación o prosopopeya, que
consiste en dar características humanas a seres que no lo son.
6. TEMAS Y PROBLEMÁTICA DE LA OBRA
El
tema, también es conocido como asunto de la obra. Los temas pueden ser: el
amor, la guerra, el odio, la explotación económica, la esperanza, la revolución
socialista, etc.
Durante
todos los modos de producción económica que ha vivido el hombre, los temas
relacionados con ese fondo histórico han sido las motivaciones de la producción
artística.
Cada
autor tiene un tema que tratar y a partir del análisis nosotros estaremos en
capacidad de poderlo reconocer y especificar.
La
problemática planteada en la obra se puede enfocar desde dos puntos de vista:
la realidad anterior o realidad de la obra y la realidad actual o realidad del
lector. La primera, se refiere a un momento determinado con el tiempo histórico
actual, en el cual el escritor realizó la obra; en ella se ve la problemática
de dicha realidad donde el autor puede representarla de múltiples maneras y la
actual, la segunda se caracteriza por hacer una comparación con la realidad
anterior para recrear una nueva visión desde el lector.
Si
analizamos, por ejemplo, la obra de Andrés Caicedo, “Viva la música”, los
problemas como las pandillas, la drogadicción, la prostitución, etc., son el
reflejo de una realidad anterior, concretizada en la violencia política de los
años posteriores a la muerte de Jorge E. Gaitán y toda la descomposición social
generada por el desarrollo capitalista que concentro la población en los
centros urbanos y la realidad del lector que vive el siglo XXI y todas sus
contradicciones actuales.
7. TIEMPO
En
el análisis literario se deben contemplar todas las perspectivas del tiempo:
cronológico, histórico, ambiental, y gramatical.
El
tiempo cronológico (o tiempo interno) es el que se mide con el reloj, así que
podemos decir que, el reloj de la obra es el tiempo cronológico. Se refiere al
trascurso de horas, semanas, etc., en las cuales se desarrollan las acciones de
la obra narrativa.
Tradicionalmente
ese tiempo fue lineal y sucesivo, pero los autores modernos, lo modificaron,
dando saltos, retrocediendo, circular, etc., este es conocido como tiempo
interno de la obra. El analista de la obra debe identificar el tiempo en que
transcurrió la obra.
El
tiempo histórico, se refiere a la época o modo de producción que enmarca la
obra literaria. El lector puede profundizar sobre este tiempo para ampliar su
visión y entendimiento de la obra.
El
tiempo ambiental permite establecer los climas referenciados en el tiempo
interno, si hace frio, calor, si el viento doblega los altos árboles, etc. este
tiempo puede ir asociado a los sonidos, olores y percepciones del medio
ambiente.
Finalmente,
el tiempo gramatical referido al uso de las formas verbales con que se narran
los hechos: presente, pasado, futuro.
8. ESPACIO
Es
el lugar donde se desarrollaron los acontecimientos narrados. ¡¿Dónde
ocurrieron los hechos?! El espacio se puede dividir en dos: lugar genérico y
lugar específico. Llámese genérico el espacio amplio, el continente, país,
ciudad o región donde se lleva a cabo las acciones en la obra literaria.
Llámese espacio específico, al que el narrador da mayor importancia y describe
en detalle.
9. RECURSOS LITERARIOS.
Se
clasifican en tres: recursos formales,
recursos del contenido, y figuras literarias.
-
Los recursos
formales se refieren a la estructura de la obra y al narrador. Al hablar de la
estructura nos referimos a la distribución y el orden de las partes de la obra
literaria. Cada obra es única, así pertenezca a una misma escuela literaria e
inclusive a un mismo autor. Debemos temer en cuenta en el análisis este detalle
y el número de páginas, hay unas que están divididas en capítulos, otras en
partes, existen algunas que no poseen divisiones. A veces las que se dividen en
capítulos están subtituladas con un breve comentario, por ejemplo, el Quijote.
En síntesis diremos que la estructura de la obra es la organización interna y
externa de la obra.
-
En cuanto al narrador(s), es quien(s)
cuenta(n) cómo, cuándo y dónde suceden las acciones, dándonos a conocer los
detalles de los mismos.
-
Punto de vista
del narrador, es la posición que toma el narrador frente a los hechos;
participa de ellos de manera directa, indirecta o simplemente los ve desde
lejos, como una especie de cámara de cine. Existen tres narrador(s): el subjetivo, el objetivo y omnisciente.
También, es importante observar que podemos caracterizar al narrador desde el
punto de vista gramatical, pues puede estar en primera, segunda o tercera
persona. El análisis debe identificar el tipo de narrador(s).
-
Recursos del
contenido, refiere a las formas del lenguaje que utiliza el escritor. Tiene que
ver con su estilo, estos son la narración, la descripción, y el diálogo.
-
La narración se
refiere a cómo cuenta la historia. Si su estilo es directo y fluido, si está
lleno de colorido, si es apasionado, triste. Podemos comentar la sensación que
nos deja al contar la historia.
-
Describir es
detallar cómo es una persona, un lugar, un objeto o cómo ocurre una situación
determinada. Es pintar con palabras. Se puede caracterizar el valor descriptivo
de la obra: vivo, triste, colorido, lleno de imágenes.
-
El diálogo, se
refiere a las conversaciones entre los personajes, a través de él conocemos e
identificamos el lenguaje que utiliza, cada personaje y sabemos su condición
sociológica, etc., el diálogo nos contextualiza la obra. El diálogo se da en el
género dramático principalmente, aunque está presente en todos los demás. En el
diálogo directo, el turno conversacional de los personajes se introduce con una
(-)
-
El monólogo,
existe cuando una persona a solas en voz alta expresa sus pensamientos,
también, se llama soliloquio. Este se puede presentar en el género dramático,
cuando en la acción solo interviene un personaje.
10. FIGURAS
LITERARIAS
Son un recurso que utiliza el escritor para
embellecer la obra, de manera que el propósito además de ser claro, tenga
perfección. El análisis identifica estas figuras y la forma como las utilizó el
escritor. Las figuras literarias se pueden clasificar en cuatro (4) grupos:
Figuras lógicas,
tropos, pintorescas y patéticas; las primeras esclarecen la idea, las
segundas intrigan la imaginación, la tercera y cuarta excitan los sentimientos.
En el análisis presenta las principales.
-
FIGURAS LÓGICAS: se dirigen a la
razón, hay dos clases: figuras de dicción y de pensamiento. Son de dicción: Asíndeton: (supresión), suprime
las conjunciones de una cláusula, ej.: “ Yo podría ser un hijo libre,
agradecido, erguido, y tú padre nada afligido, nada tiránico, afectuoso,
satisfecho” (Carta al padre, F. Kafka).Polisíndeton:
(Conjunción), es la contraria a la anterior, consiste en multiplicar las
conjunciones, ejem: Y una calle y otra cruzan,// Y más allá y más allá// Ni
tiene término el viaje// Ni nunca dejan de andar. (Espronceda). Anáfora: (Llevar de frente o al
frente), consiste en repetir la misma palabra o frase al principio de cada
miembro o período. Ej: Se van las tardes del azul verano // Se van con él las
pardas golondrinas // Se van las horas…Aliteración:
Consiste en repetir un sonido. Ej.: El ruido con que rueda la ronca tempestad.
Retruécano. Consiste en invertir las palabras de tal suerte que se cambie el
sentido de la sentencia. Ej: Ni son todos los que están, ni están todos los que
son. Cuántos hombres sin empleo, y cuanto empleo sin hombres.
-
Son de
pensamiento: Epifonema: (epi,
después, sobre; phoneo, hablar). Es una reflexión profunda que encierra todo el
contenido de un escrito o período, sirve como resumen. “Música, melancólico
alimento para los que vivimos del amor” (Rayuela, Julio Cortázar). Enumeración: Presenta al objeto
analizado, dando a conocer sus partes. Ej.: Noche de espejo celaje// Hora a las
diez / el paraje junto a la costa de Suecia// Tiempo duro, la mar recia… (M.
Zapata). Sentencia. Es un dicho que en pocas palabras encierra una gran verdad,
también puede llamarse máxima, Apotegma:
Cuando la sentencia se toma de algún autor. Refrán o adagio, si es sacado de la
sabiduría popular. Sustentación:
consiste en mantener el ánimo como en suspenso para terminar con fuerza un
pensamiento. Antítesis:
consiste en poner de relieve la contraposición entre dos o más ideas para que
produzcan un efecto profundo. Paradoja:
presenta dos ideas entrelazadas que literalmente son opuestas.
Perífrasis o
circunlocución. El escritor se vale de un elegante rodeo para
expresar su pensamiento. Ironía: presenta el pensamiento con una intención
distinta de lo que significa, además hay un fondo de burla.
-
TROPOS:
procede del griego tropos= rodeo,
cambio de significado, en las palabras, del sentido recto al figurado. Son
ellos la metáfora, la metonimia y la sinécdoque. Metáfora: consiste en nombrar un objeto expresado en otro
que tiene con el primero alguna relación de semejanza. Es una comparación
tácita. Ej.: Nuestra vidas son los ríos que van a dar en el mar, que es morir. Metonimia: Se designa una cosa
con el nombre de otra que tiene con aquella una relación de sucesión o
dependencia. Sinécdoque:
Designa una cosa con el nombre de otra que tenga con aquella una relación de
coexistencia, o sea, que entre ambas constituyen un todo.
-
FIGURAS PINTORESCAS. Le dan colorido
al pensamiento, a la imaginación. Algunas son: Descripción: Nos presenta las cosas tan en vivo que parece
estar viéndolas. Es una verdadera pintura. Prosopografía:
prosopón =rostro. Es la pintura de los rasgos físicos de una persona o animal. Etopeya (ethos, costumbre).
Describe las cualidades morales de un individuo. Retrato. Cuando se describe
tanto el aspecto físico como el moral de un personaje. Topografía (topos=lugar) descripción de lugares.
Cronografía, descripción del tiempo o ambiente. Símil, muestra las relaciones de semejanza que tienen entre
sí dos objetos.
-
FIGURAS PATÉTICAS:
se refieren a las pasiones, tiene por objeto conmover o dar expansión a los
afectos personales. Apóstrofe:
corta el hilo del discurso para dirigirse a alguno, generalmente a los ausentes
o a los muertos. Prosopopeya o
personificación. Consiste en dar a los seres inanimados atributos
propios de los animados, con ella logramos que muchos objetos o animales se
llenen de cualidades humanas.
Hipérbole. Da a entender la magnitud del objeto para encarecer aquello
que se cuenta, aumenta o disminuye la verdad de algo o de alguien.
Interrogación, consiste en preguntar al auditorio, no para obtener respuesta,
si no para interesarlo a favor y reafirmar una opinión con mayor fuerza. Exclamación, presenta el
pensamiento en forma admirativa, enérgica y cortada, así expresa los
sentimientos o afectos con más intensidad y viveza. Deprecación, se muestran los deseos de conseguir una cosa a
través de ruegos o suplicas. Imprecación, insulto, se puede presentar un
vehemente deseo de que recaigan males sobre alguna persona. Execración, cuando se desean
males para nosotros mismo. Conminación, cuando hay amenaza o anuncio de
terribles males.
11. VOCABULARIO
- Este se debe
presentar en orden alfabético. Por ningún motivo debemos pasar por alto las
palabras cuyo significado desconozcamos. Subraye y extraiga en una lista las
palabras desconocidas y busque el significado en el diccionario. Cada escritor
imprime su sello en el uso del léxico, puede recurrir a neologismos (palabras
nuevas), arcaísmos (palabras antiguas), dilectísimos (palabras regionales),
términos refinados (de arte selecto), términos llanos (expresiones familiares).
Se puede establecer el uso de palabras en la obra:
adjetivación abundante, adjetivación escasa, predominio de sustantivos
concretos, predominio de verbos, etc.
12. COMENTARIOS
Son apreciaciones que diferentes lectores tienen
acerca de la obra. En esta sección de trabajo se colocan algunos comentarios de
especialistas y el propio. La crítica (de crisis=juicio)
es un juicio desapasionado que hacemos de la obra. La crítica literaria se
encarga de explicar, clasificar, analizar y juzgar una obra.
La base principal del análisis literario es nuestra
propia visión de la lectura (comentario personal) que nos
va a permitir poner en perspectiva nuestro punto de vista, desde varios
ángulos. Un breve bosquejo para realizar la tarea, es hacer una síntesis de la
obra (máximo un párrafo) y en segundo lugar, determinar el propósito, deliberado
o no del autor.
